可别被标题误导，不是因为他们作品差而应被忽略，而是他们是太好的榜样。不久前刚对一个朋友说，以为中国今世拍摄，如果硬要拿来与西方/美国比的话，便是西方拍摄史上Cindy Sherman还未出现。以下十个中有九个是前Sherman时代最响亮的名字，也便是现代主义拍摄的典范。其实不是“硬要”比较，而是一个观察的效果，不知是社会发展阶段和拍摄发展阶段恰好均晚于世界数十年还是巧合，我们中的确太多还在陌头拍摄、公路旅行、猎艳猎奇等等题材中探索。于是认为这篇文章有用。进展“年轻的拍摄师”们在反讽中提炼出正面的讯息。

 

1、安塞尔亚当斯 Ansel Adams

亚当斯创作出了一些非凡的图像，还写了一本关于拍摄秘要的书，佛山陶瓷摄影，佛山摄影公司，但是总体来说他对拍摄作出的是危害大于进献。多少年轻拍摄师在那儿疑惑着不知相片上的阴影该属于哪个“曝光区域”效果导致过暴整张相片都黑了。再说了，我们需要多少张曝光完美的白雪覆盖高山小溪蜿蜒其中的黑白相片？是的，大自然是宏伟壮丽的，我们知道了，别说了。“圣安塞尔”表示，他做的将永远比你们做的好，所以还是别把他放心上，不然你的作品永远被压在脚下。

 

2、史蒂芬肖尔Sthephen Shore

肖尔是个终极“无用”拍摄师。在那些没有不学无术的眼中，甚至在哪些专业人士眼中，他的相片看起来都一点都不艺术。主题是什么？为什么选这个场景不选那个？这一定是个玩笑吧？还是探试？相片里什么也没有啊！只有在反复端详了肖尔作品的构图、精度、主题之后，它们才显得有那么点意思。不幸地是，年轻拍摄师们都没有那耐性，他们迫不及待已经走出去学他样拍一些“什么也没有”的相片，为什么呢――因为简单呗。那些相片中到处能见加油站、停车场、一面墙或什么的，或者一辆古董车。颜色也恰好非常协调因为你发现的时候便是如此是吧？然后你把它们挂起来……不好意思打断说一句，你只不过刚刚印了一张八乘十的肥硕的“什么也没有”。

 

3、盖里维诺格兰特Garry Winogrand

当你想到盖里-维诺格兰特，你立即想到陌头拍摄。他游手好闲于五六十年代的纽约，用他的莱卡斜过来拍一些路上他从未在取景器里看到过的景遇。他非常痴迷于他自己那些随意的构图，他会开玩笑说，“斜一点”。斜一点？年轻的陌头拍摄师啊别听他的，你不知道他用了多少年才练就了能够随手拿单反在空中一挥就准确拍下他想要的功夫。“斜一点”决不是你那构图粗糙的糟糕陌头拍摄的出路啊。不然，你就只有一个后果，佛山儿童摄影，那便是还有2500卷菲林来不及冲就不省人事了――和维诺格兰特一样。

 

4、埃里克索斯Alec Soth

诗意的景物、苍白的肖像、带有讥讽意味的旅店房间、忧郁症、胡须、八乘十、史诗般的摄影项目?祝埃里克-索斯啊，佛山儿童摄影，你把拍摄的门槛提得太高了吧，那些也尝试留胡子的MFA孩子们到老也完不成他们“伟大”的美国项目?祝再说了，你有必要把今世拍摄搞得那么充满“嘲意”吗？谁说拍摄师们一定要对拍摄如此愤怒和质疑啊。要不这样吧，租辆小面包，买个莱卡M9，佛山珠宝摄影，邀几个六十几岁的老嬉皮们一起公路旅行，然后把整个过程拍下来发到Tumblr上去。等等，这听起来也很“忧郁”！索斯，你赢了。

 

5、罗伯特弗兰克Robert Frank

弗兰克是一场“一人革命”。在他之前，相片基本上都是干净整齐的，放在三脚架上面拍的。然后弗兰克出现了，硬生将这个美学标准撕出一个大口。幸运的是他有用来替代的东西，那便是他强烈的个人观点，而大多数跟随他脚步的年轻拍摄师们没有。他们把颗粒、莽撞、和激情误当作了主旨，但非常抱歉，淘宝摄影，猜中了四样中的三样什么也不算。那些疯子们在半夜1点用3200的菲林拍一个牛仔酒馆，但他们的相片一如既往地无聊。是时候拍一些你真正在意的东西了，别把你的时髦包头巾和底层阶级搞错了。

 

6、南戈丁Nan Goldin

年轻人啊，你和南-戈丁一样也有一帮酷炫的朋友也有悲惨并上照的生活并不代表你的生活有她一半有趣。戈丁的成功在于她正好处在一个对的时机和对的地点，加上她用单反的天才。而现在多半可能是你并没有处在对的时机和地点，加上你不是天才。无论多少后期都没有举措使你卖弄的自虐看起来像一次意外，所以截止无病呻吟浪费时间，回到你自己的生活，好好想想你MFA结业展览该拍些什么吧。

 

7、亨利-卡蒂耶布列松 Henri Cartier-Bresson